Майк Джонстон — Ответ на критику заваленного горизонта
Значит, вы не верите, что я сделал фотографию так, как хотел? Даже несмотря на то, что я уже несколько дней ломаю над ней голову?
Вы — это вы, и вы отвечаете за себя, и вы можете делать всё, что захотите, но мой стандартный совет всем, кто так относится к фотографиям: для вас было бы лучше покончить с этим. Я понимаю стремление к прямому горизонту, и я знаю, что это обычное дело — я видел это со времён своего преподавания, — но это контрпродуктивно. Это лишает вас возможности оценить огромное количество фотографий. Любая такая щепетильная озабоченность будет препятствовать восприятию — и есть десятки, если не сотни распространённых озабоченностей, некоторые из которых противоположны. (“Каждая чёрно-белая фотография должна содержать детали в самых светлых бликах и самых тёмных тенях!” “На каждой чёрно-белой фотографии должно быть немного чистого чёрного и немного чистого белого!”) В общем, вы либо верите данному фотографу на слово, либо нет. Если Гарри Виногранд хочет снимать, держа камеру под углом, мы просто решаем, думаем ли мы, что Гарри хочет нам что-то сказать; если мы думаем, что да, он хочет, то принимаем его снимки такими, какими он хочет их видеть, даже если это не наш собственный подход к нашей собственной работе. Суть в том, что я хочу, чтобы эта картинка была такой, и вы должны принять это. Это не ваша фотография. Возможно, это звучит высокомерно, но это не так, просто именно так работает взаимодействие между творцом и зрителем.
Если читатели окажут мне любезность и позволят продолжить обсуждение, возьмём, к примеру, фотографа Гая Перкинса (Guy Perkins), на которого нам недавно указал Андо Фукс. Андо фотографирует в стиле, непохожем на мой собственный; я бы не стал следовать его техникам и стратегиям; он прибегает к методам, которые я никогда не буду использовать. Но я также могу сразу сказать, что он делает то, что хочет делать; делает так, чтобы его искусство выглядело так, как он хочет; и после просмотра всего 20-ти или 30-ти его фотографий становится ясно — ему есть что сказать. Итак, я встречаю его там, где он есть, принимаю его язык и погружаюсь в его “мир”. Потому что я вижу, — он искренний, подлинный, верный себе.
Это необходимо. Это действительно так. Не обязательно для нашей собственной работы — но для работы других. Как ещё можно оценить Андерса Петерсена, и Уту Барт, и Андреаса Гурски, и Филипа Джонса Гриффитса, и Сола Лейтера — и так далее?
Люди могут преодолеть “невроз прямого горизонта” и что-то подобное в снимках других людей, если они работают над этим. Я рекомендую это. Но, конечно, если вы решите отмахнуться от меня как от наивного человека, который не знает, что делает, я тоже это принимаю.
