【被分镜图绑住手脚】
从导演的角度来说，《幻之光》在很多方面都需要反思。（当初，我对周防正行导演说“我失败了”，他善意地提醒我：“作为导演，你可能觉得这是一部失败的影片，但想想一起拍摄的工作人员和演员的付出，在未来的十年里都不要说这句话了。”现在过了二十年，应该早已过了时效吧。）
在这之前，我只拍过几部纪录片和深夜短剧。尤其是纪录片，拍摄现场的人数跟电影有天壤之别。纪录片的采访团队大概只有四五人，简陋的时候甚至只有一个人。
即使是《幻之光》这样小规模的影片，拍摄现场也大约有四十个工作人员。规模较大的影片往往会超过一百人。电影的人工费除了演员的薪酬，工作人员的工资也是很大的开支。即使是独立电影，平均一天的拍摄也得花费三百万日元左右。电影就是这样一个需要大量资金的行业。
对我来说，四十名工作人员的确有点多，这样一来我就难以顾及片场的方方面面。摄影部和灯光部的技术非常高超，这方面我完全信任他们。然而在拍电视节目的时候，我习惯将拍摄现场发生的趣事加入作品中，此刻却失去了这份灵活性，所以多少有点焦躁（当然，这其实是自己的能力问题）。
另外，《幻之光》由小说改编而成，剧本中的台词无法随意修改。差不多在同一时期，我看了一部拍摄能登岛渔民的纪录片，片中的一位老妇人充满魅力。因此我跟制片人商量，是否可以让她出演电影中的“留野”一角，但是这样的尝试太大胆了，最终未能实现。因为有原著参照，所以剧本失去了自由，无法灵活变通这着实让我痛苦。
然而，最令人苦闷的还是自己一股脑儿画的三百张分镜图。拍摄时，它们成了束缚我的罪魁祸首。
要是意识到被分镜图绑住了手脚，那舍弃它就行了，但那时我连这一点也没有意识到。周围净是经验丰富的专业人士，我作为初到片场的新人导演，内心的不安可想而知。在多位优秀的工作人员的帮助下，《幻之光》的拍摄终于接近尾声。很多片场的趣事都未能加入影片中。分镜图中没有劫加到电影中的，大概只有港口小村那条名叫穆库的流浪狗吧。
直到被侯孝贤导演指出来，我才意识到自己“被分镜图绑住了手脚”。
侯导来到日本参加东京电影节，见面时，他对我说：“技术很厉害，但是在拍摄之前，你早就画好了所有的分镜图吧？”“是的，画了，当时特别没有自信。”我回答。
“不是应该看了演员的表演之后，才确定摄影机的位置吗？你以前是拍纪录片的，应该知道啊。”
我们是通过翻译人员交谈的，侯导的语气可能没有这么严厉，但印象中，侯导话中的意思是“你连这也不知道吗”，我深受打击。
拍摄纪录片时，眼前的人和事物的关系会随着拍摄产生各种变化，这是我觉得有意思的地方。然而，我从纪录片开始，绕了如此远的路才来到电影世界，却没有将积累的经验充分发挥出来……
侯导的话比任何电影评论都更深地刺痛了我，这同样也成了我在下一部电影中想达到的目标。
———《拍电影时我在想的事》 是枝裕和
P13-17
出版：南海出版公司
ISBN 978-7-5442-9404-1
2018年11月第1版
2019年3月第5次印刷
